El verso que se escucha, se ve y se vive

GETAFE/Cultura (23/04/2026) – La recta final del festival De Poesía por Getafe alcanza su clímax entre el 23 y el 26 de abril. El municipio no solo celebra el Día del Libro, sino que transforma sus espacios públicos en un hervidero de talento donde conviven lírica, música y vanguardia literaria.

Getafe se convierte en un libro abierto cuyas páginas son sus calles. La edición de De Poesía por Getafe 2026 ha arrancado con fuerza, demostrando que la palabra escrita tiene el poder de transformar el asfalto en un foro de pensamiento crítico y belleza compartida. Pasear por la calle Madrid y llegar al Espacio Mercado durante estos días es exponerse a un bombardeo de estímulos intelectuales que van mucho más allá de la lectura solitaria en un rincón de la biblioteca.

Ya no basta con sentar a un autor frente a un micrófono en una sala a media luz ante un público pasivo, la programación de este año ha puesto el foco en la democratización absoluta del verso. La poesía ha dejado de ser un ejercicio elitista para convertirse en una herramienta de cohesión social, permitiendo que los colectivos locales, los artistas de La Carpa y los alumnos de la Escuela de Escritores compartan cartel y escenario con figuras de renombre internacional.

Es un diálogo entre la experiencia consagrada y la frescura de quien escribe su primer poema en un taller de barrio. El calendario de estos cuatro días finales, del 23 al 26 de abril, se ha diseñado como una coreografía perfecta que equilibra la solemnidad de la tradición con la osadía del experimento.

El ritual del Quijote y el brillo de Nieves Chillón

El jueves 23 de abril es, por definición, el día más sagrado para las letras hispanas. La mañana comienza con una mirada a las raíces geográficas y literarias. A las 11:00 h, el centro neurálgico de la ciudad recupera su latido más clásico. El Espacio Mercado acoge la tradicional Lectura pública de El Quijote. Es emocionante observar cómo voces de todas las edades devuelven a la vida la obra de Cervantes.

Nieves Chillón

Al caer la tarde, la intensidad no decae, pero el enfoque cambia hacia la creación contemporánea. A las 19:00 h, el recital «Donde las palabras florecen» sirve de preámbulo en el Espacio Mercado para el plato fuerte del día. A las 19:30 h, la Fundación Centro de Poesía José Hierro abre sus puertas para la presentación de «Atlántida», la obra de Nieves Chillón. Como ganadora del IX Premio Internacional de Poesía Margarita Hierro, Chillón representa la excelencia lírica actual. En Atlántida se opera una brillante vuelta de tuerca a la visión de la maternidad y del paisaje, cuya crudeza y hondura existencial sorprenden y conmueven. Un poemario caracterizado por su lucidez, su mirada precisa, su tensión emocional y la originalidad de la voz poética.

El cruce de artes

El viernes 24 de abril, el festival demuestra su capacidad para ser un evento transversal. Esta jornada está marcada por el diálogo entre la imagen y la palabra. Una charla sobre la relación entre los artistas plásticos que usan el dibujo y la pintura como secuencias para contarnos una narrativa, en el Espacio Mercado a partir de las 17:30

Domingo 26 de abril: El gran cierre.

Todo comienza a las 11:30 h en María Maruka, en el parque Lorezo Azofra, con una de las propuestas más originale del festival: “Te receto un Libro”, ¿Te imaginas ir al médico y que te expida una receta literaria? Un libro que te acompañe en días de aislamiento, que te ayude a superar la nostalgia, la ansiedad o el mal de amores. Porque un libro no solo puede ser un buen acompañante para los buenos momentos: hay libros que nos curan el alma.

Simultáneamente, a las 12:00 h en el Espacio Mercado, el aire se llena de notas musicales. La Orquesta Sinfónica Ciudad de Getafe ofrece un concierto que se entrelaza con el espíritu del festival. La música sinfónica y la poesía comparten el mismo ADN: el ritmo, la pausa y la capacidad de conmover sin necesidad de explicaciones racionales.

Desde las 18:30 h, el Padrón Poético. La poesía no es solo aquella presencia ajena que desembarca de la bruma. También en nuestras calles y vidas son muchas las personas que miran el mundo con ojos de poeta. En la última jornada del festival nos aproximamos a tres nombres locales y jóvenes -Jairo Aganzo, Laura Stern y Marcos Cortés- que nos demostrarán cómo -dentro y fuera de estas fechas- la poesía vibra en nuestra ciudad.

María Salgado

A partir de las 19:30h, en el Espacio Mercado, María Salgado festeja presenta Lírica (La uÑa RoTa, 2026) un complejo entramado de referencias, procedencias, manos dadas y diálogos de la poesía. Con esta asamblea entrelazada, los versos escritos y recitados de Salgado abren las sugerentes puertas sin retorno hacia donde silba mancomunada la palabra.

Un legado que trasciende las fechas

Aunque las luces del escenario se apaguen el domingo por la noche, el festival deja tras de sí un rastro tangible. Las exposiciones de La Carpa, que han acompañado estas jornadas, seguirán abiertas para el deleite de quienes prefieren la contemplación lenta. La muestra “Trazos y Rimas II” en la Sala Lorenzo Vaquero es un testimonio de cómo la pintura puede ser una extensión del poema, una exposición directamente relacionada con la literatura en una de sus diversas vertientes de la narrativa, en este caso, narrativa visual.

Por otro lado, la exposición “Haiku” en el Espacio Mercado, se centra en la estructura de la poesía tradicional japonesa de tres versos. Los artistas participantes han diseñado un diálogo directo donde cada pintura o escultura responde a la brevedad y el enfoque efímero de un haiku específico.

De Poesía por Getafe 2026 es mucho más que una sucesión de eventos. Es una declaración de principios. En una era dominada por la inmediatez de las redes sociales y el ruido muchas veces vacío, Getafe ha propuesto una pausa humana. Ha recordado a sus ciudadanos que la palabra es un refugio y que este certamen es un poema colectivo.